我的首個巴塞爾藝術展：Franklin Sirmans

對邁阿密佩雷斯藝術館館長Franklin Sirmans來說，巴塞爾藝術展的邁阿密海灘展會是每年的盛事。在這個訪談中，他回看這個展會的到來，如何改變他這個第二個家的文化景觀。

「邁阿密海灘展會在2002年創會時，我在紐約做獨立策展人，並且在視覺藝術學院教學。作為獨立策展人，我總是四處奔波，參與首屆展會自然是不容錯失的機會。如此順勢創立的展會不單讓人欣賞本地的藝術，同時也讓整個美國聚首一堂。」

「我覺得巴塞爾藝術展的邁阿密海灘展會為美國國內體驗和談論藝術方面，帶來部分莫大的巨變。我們沒有歐洲舉辦諸如威尼斯或卡塞爾文獻展般的藝術雙年展，所以邁阿密海灘展會就變成國際（藝術）對話的重要渠道。別忘記二十年前的邁阿密是一個全然不同的城市，那時候沒有那麼多藝術空間和博物館，我們的大樓甚至還未存在。故此，這個展會毋疑與這個城市一起成長。現在每個人也想前來邁阿密！」

「我第一次去瑞士巴塞爾藝術展是邁阿密海灘展會創會後的五年，即2007年，那年在Schaulager正舉行《Robert Gober: Work 1976–2007》展覽。當時我在休斯頓梅尼勒藝術館工作，該館與Bob甚有交情，所以我特別記得這個展覽。能夠去Schaulager，並參與展會是十分奇妙的事。Messe Basel很大，我覺得置身那裡會令人精神煥發。在那之前，我去過最大型的場地是紐約的賈維茨會議中心，但那是一個不同類型的場地吧。

能夠在一個文化空間裡，被那麼多的藝術作品環繞着，大部分更是新作，那是一份我從來沒有的視覺藝術經驗。」

「每當我在瑞士巴塞爾藝術展，或是邁阿密海灘展會，我會先看展會的地圖，但最令我起勁的還是與人的對話，是自然而然的發生。如果有人前來跟我說，“天啊！你必須要看看這個！”我一般都會走回頭，看看那是什麼的東西。我們好看重那些對話的重要性，特別是這些對話是來自一個比較輕鬆的社交空間，而不是正規的網上會議。我相信我們如此被展會吸引，部分是因為我們相信把所有熱愛藝術的人匯聚一堂，特別的事情總會發生。在我的心理日程表上可以在六月前往巴塞爾是美妙的事，也是我今年十分懷念的事情。」

頂部圖片：Franklin Sirmans、Thelma Golden和 Glenn Ligon。圖： WorldRedEye.com