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Zum 55-jährigen Jubiläum erzielt die Art Basel herausragende Verkäufe in allen Bereichen und bestätigt ihre führende Rolle im globalen Kunstmarkt

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Zum 55-jährigen Jubiläum erzielt die Art Basel herausragende Verkäufe in allen Bereichen und bestätigt ihre führende Rolle im globalen Kunstmarkt

  • Die mit Spannung erwartete Ausgabe der Art Basel 2025 vereinte 289 führende internationale Galerien aus 42 Ländern und Territorien. Die Messe bestätigte einmal mehr ihre Rolle als zentrale Plattform für Entdeckungen, Austausch und als treibende Kraft im internationalen Kunstgeschehen.
  • Insgesamt verzeichnete die Messe während der Preview- und öffentlichen Tage einen Besucherandrang von 88.000.
  • Maike Cruse, Director, Art Basel in Basel sagt: „Die diesjährige Ausgabe der Art Basel unterstreicht eindrucksvoll die anhaltende Stärke, Widerstandsfähigkeit und internationale Strahlkraft des globalen Kunstmarkts. Wir haben uns sehr über die zahlreichen Sammlerinnen und Sammler, Kuratorinnen und Kuratoren und Kunstinteressierten aus aller Welt sowie über die herausragenden Präsentationen in allen Sektoren der Messe gefreut. Die lebendige Atmosphäre in den Hallen und in der gesamten Stadt war ein eindrucksvoller Beleg für die Bedeutung Basels als kultureller Treffpunkt und Impulsgeber für künstlerischen Austausch.“
  • Christl Novakovic, Head UBS Global Wealth Management EMEA and Chair of the UBS Art Board, sagt: “Die Art Basel in Basel entflammt die internationale Kunstwelt als unverzichtbarer Treffpunkt. UBS ist seit über 30 Jahren aus vielen Gründen engagierter Partner der Art Basel. Die Messe ermöglicht uns, in dynamische Umgebungen einzutauchen, neue Perspektiven zu gewinnen und kreative Kräfte zu erleben, die unsere Welt prägen. Der Dialog, die Neugier und die Verbundenheit, die Art Basel schafft, sind heute wichtiger denn je. Auch in diesem Jahr schuf UBS in Basel Räume, in denen Kunst inspiriert und bewegt – sowohl in den Messehallen als auch im Stadtraum.” Als Global Lead Partner von Art Basel kehrte UBS zur Ausgabe 2025 der Messe zurück. Das diesjährige Engagement umfasste Endless Possibilities: Geometric Abstraction, eine Präsentation ausgewählter Werke aus der UBS Art Collection in der UBS Lounge, begleitet von einer Reihe von Aktivitäten rund um die Messe. Darüber hinaus unterstützte UBS das öffentliche Programm während der gesamten Art Basel-Woche.

    • Prominente Privatsammlerinnen und -sammler sowie Kunstmäzene aus über 96 Ländern und Territorien in Europa, Amerika, Asien, dem Nahen Osten und Afrika besuchten die Messe – darunter aus der Schweiz, Deutschland, den USA, dem Vereinigten Königreich, Frankreich, Italien, Belgien, China, den Niederlanden und Spanien. Besonders erfreulich war auch die Präsenz von Sammlerinnen und Sammlern sowie Fördernden aus einer Vielzahl weiterer Länder, darunter Aserbaidschan, Bangladesch, Chile, Nicaragua, Nigeria, Tunesien, Uganda und Usbekistan.
    • Vertreterinnen und Vertreter von über 250 erstklassigen Museen und Stiftungen besuchten die Messe und unterstrichen damit die zentrale Rolle der Art Basel in Basel als verbindendes Element der globalen Kunstszene. Zu den anwesenden Institutionen zählten unter anderem:  A4 Arts Foundation (Südafrika), Art Gallery of Ontario (Kanada), Castello di Rivoli Museo d'Arte Contemporanea (Italien), Centre Pompidou (Frankreich), Collection Pinault (Frankreich), Denver Art Museum (USA), Fondation Louis Vuitton (Frankreich), Galleria Borghese (Italien), Groeningemuseum (Belgien), Guggenheim Abu Dhabi (VAE), Guggenheim Museum (USA), Istanbul Museum of Modern Art (Türkei), Kunsthaus Zürich (Schweiz), LACMA – Los Angeles County Museum of Art (USA), Leeum – Samsung Museum of Art (Südkorea), Leopold Museum (Österreich), Louisiana Museum of Modern Art (Dänemark), Madre · museo d’arte contemporanea Donnaregina (Italien), MALBA – Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (Argentinien), MAMCO – Musée d'art moderne et contemporain (Schweiz), M+ Museum (Hongkong), The Metropolitan Museum of Art (USA), MoMA und MoMA PS1 (USA), Museo Jumex (Mexiko), Museum Rietberg (Schweiz), National Gallery Singapore, Neue Nationalgalerie (Deutschland), New Museum (USA), Norval Foundation (Südafrika), Palais de Tokyo (Frankreich), Palazzo Strozzi (Italien), Rijksmuseum (Niederlande), Serpentine Galleries (UK), SFMOMA – San Francisco Museum of Modern Art (USA), Städel Museum (Deutschland), Staatsgalerie Stuttgart (Deutschland), Tate (UK), Tel Aviv Museum of Art (Israel), The National Gallery (UK), Watari-um – The Watari Museum of Contemporary Art (Japan), Whitney Museum of American Art (USA), Yuz Museum (China) und Zeitz MOCAA – Museum of Contemporary Art Africa (Südafrika).
    • Teilnehmende Galerien berichteten von starken Verkäufen über alle Marktsegmente und Messesektoren hinweg. Zu den herausragenden Platzierungen zählten unter anderem Mid November Tunnel von David Hockney, eine Hängeskulptur von Ruth Asawa sowie Werke von Gerhard Richter, Keith Haring und Mark Bradford. Auch Werke führender Künstlerinnen erzielten bedeutende Erfolge – darunter Cecilia Vicuña, Loie Hollowell und Alina Szapocznikow – mit starken institutionellen Ankäufen und vielversprechender Resonanz für erstmals teilnehmende Galerien.
    • Zahlreiche teilnehmende Galerien äusserten sich positiv über ihre Erfahrungen auf der Messe. Zitate stehen den Medien hier zur Verfügung.
    • Eines der Highlights der Messe war die Intervention derrenommierten deutschen Künstlerin Katharina Grosse, die die Architektur und Oberflächen des Messeplatzes mit Farbe überzog und so eine lebendige, immersive Umgebung schuf. CHOIR (2025) ist Grosses bislang grösstes Werk im urbanen Raum und erstreckt sich über mehr als 5000 Quadratmeter. Dabei verwendet sie gezielt Magenta – die im Aussenraum für das menschliche Auge am deutlichsten wahrnehmbare Farbe. Kuratiert von Natalia Grabowska, verwandelte diese eindrucksvolle ortsspezifische Malerei den öffentlichen Raum durch kraftvolle, chromatische Ausdrucksformen in ein völlig neues visuelles Erlebnis.
    • Unlimited, Art Basels einzigartige Plattform für grossformatige Installationen und Performances, kehrte mit einer eindrucksvollen Auswahl von knapp 70 Werken zurück – kuratiert zum fünften Mal in Folge von Giovanni Carmine, Direktor der Kunst Halle Sankt Gallen. Zu den Höhepunkten zählten Andrea Büttners monumentale Serie Shame Punishments, The Voyage – A March to Utopia von Atelier Van Lieshout, Felix Gonzalez-Torres’ eindringliches Untitled (Go-Go Dancing Platform), Marinella Senatores inspirierendes We Rise by Lifting Others, die eindrucksvolle Uraufführung von Sham3dan (Candelabra) durch das in Kairo ansässige Tanzkollektiv nasa4nasa sowie Engel, eine kraftvolle Arbeit von Thomas Schütte. Der Sektor wurde zudem am Donnerstag, 19. Juni, mit der Unlimited Night und verlängerten Öffnungszeiten besonders gefeiert.
    • Kuratiert zum zweiten Mal von Stefanie Hessler, Direktorin des Swiss Institute in New York, kehrte Parcours – der öffentliche Sektor der Art Basel – mit dem Thema Second Nature in die Clarastrasse zurück. Mit neu in Auftrag gegebenen, ortsspezifischen Arbeiten erforschte der Sektor das Spannungsfeld zwischen Natur und Künstlichkeit durch immersive, multisensorische Erlebnisse. Zu den Höhepunkten zählten Hylozoic/Desires’ monumentale, 80 Meter lange Textilinstallation auf dem Münsterplatz, Selma Selmans geruchs- und klangintensives Autodach-Memorial in der St. Clara Kirche sowie eindrucksvolle Werke von Sturtevant, Marianna Simnett, Shahryar Nashat, Thomas Bayrle und Yu Ji – allesamt tiefgreifende Auseinandersetzungen mit dem urbanen Raum und der menschlichen Existenz.
    • In diesem Jahr feierte die Verleihung der Art Basel Awards in Basel ihre Premiere. Am 19. Juni wurden im Rahmen einer feierlichen Zeremonie im Rathaus Basel sowie bei der zum ersten Mal stattfindenden Medalist Reception im Kunstmuseum Basel insgesamt 36 Medalists ausgezeichnet. Während des Empfangs kündigte die Art Basel in Zusammenarbeit mit der RAW Material Company das Koyo Kouoh Fellowship an – ein Förderprogramm, das in den kommenden drei Jahren jeweils einer Kunstexpertin oder einem Kunstexperten aus Afrika ein vollständig finanziertes Weiterbildungsprogramm bei der Art Basel in Basel ermöglicht. Am folgenden Tag, dem 20. Juni, fand in Halle 1.0 der erste Art Basel Awards Summit statt, unterstützt vom Kanton Basel-Stadt. Die ganztägige, öffentlich zugängliche Konferenz brachte Medalists, Jurymitglieder und führende Stimmen aus dem kulturellen Sektor zusammen – darunter Kunstschaffende, interdisziplinäre Akteurinnen und Akteure, Kuratorinnen und Kuratoren, Leitende von Museen und Stiftungen sowie Fördernde - im Rahmen von Keynotes und Podiumsdiskussionen. Die Art Basel Awards werden in Partnerschaft mit BOSS präsentiert.
    • Der Art Basel Shop präsentierte 2025 ein lebendiges neues Kapitel, angeführt von Guest Artist Katharina Grosse, die eine exklusive Capsule Collection vorstellte – darunter handbemalte und bedruckte Fussbälle in limitierter Auflage, transparente Taschen und ihr charakteristisches Tape. Das diesjährige Angebot umfasste begehrte Kooperationen, darunter die limitierte Labubu-Edition von Kasing Lung, ein exklusives Sammlertrikot und -schal des FC Basel, ein Regenmantel von Thomas Bayrle sowie ein Sammlerplakat von Sasha Stiles. Exklusive Preview-Drucke von Daniel Arsham und Amoako Boafo waren ausschliesslich während der Messe erhältlich. Zwei neue, spielerische Interpretationen der Art Basel-Schrift erschienen auf Taschen, Bekleidung und Accessoires. Besondere In-Store-Aktionen boten seltene Gelegenheiten, führende Kunstschaffende bei Signierstunden und Meet & Greets persönlich zu treffen – eine lebendige Hommage an die kreative Vielfalt der Art Basel Community.
    • Erstklassige Ausstellungen in ganz Basel ergänzten die Messe und boten ein aussergewöhnlich breites Spektrum musealer Präsentationen und immersiver Erlebnisse. Zu den Highlights zählten grosse Ausstellungen in der Fondation Beyeler (Vija Celmins und Jordan Wolfson), im Kunstmuseum Basel (Medardo Rosso und Verso) sowie in der Kunsthalle Basel mit Einzelausstellungen von Dala Nasser, Ser Serpas und Marie Matusz. Weitere herausragende Ausstellungen waren im Kunsthaus Baselland, im Museum Tinguely, im Schaulager – mit einer neuen ortsspezifischen Arbeit von Steve McQueen – sowie im Vitra Design Museum und Schaudepot zu sehen. Das kulturelle Angebot der Stadt wurde zusätzlich bereichert durch die Liste Art Fair Basel, die ihr 30-jähriges Jubiläum feierte, die Ausstellung der Swiss Art Awards sowie die vierte Ausgabe des Basel Social Club, der eine ehemalige Privatbank in ein multiräumiges künstlerisches Universum verwandelte.

    Siehe den vollständigen Pressebericht hier.