<p><strong>這位畫家通過私密的油畫創作探索我們是誰與我們裝作誰之間的差距</strong></p>

Chloë Ashby

Moka Lee以肖像畫描繪出社交媒體上陌生人間相似的面目

<p>Moka Lee說：「單憑一張面孔便能說明很多事情，它透露出一個人的很多方面，而我認為了解臉部的細微差別，並能夠從中觀察最微小的情緒波動是非常有趣且必要的。」這位在首爾生活和創作的藝術家通過為年輕女性描繪令人難以捉摸的肖像畫，來探索「我們是誰」與「我們的自我呈現」之間的差距。為了獲取靈感，她轉向被其稱為「最方便的工具」——社交媒體，來獲取源源不絕的圖像資源 。 </p>

<p>Lee通常會先提出一個敘事，然後再瀏覽各種社交媒體平台。 當她偶然發現一個喜愛的帖子時，她會聯繫帳戶的持有人，並購買版權以繪製放大及調整後的照片。Lee分享道：「這個過程讓我與其中的人物產生共鳴，但過程中其實並沒有任何真實的人際互動，我認為這也體現了我們現今的生活方式。」Lee認為這種情感上的距離使她能夠客觀地接近對象，並準確地重塑他們的角色。&nbsp;</p>
<p>由於經過重現的質感伴著不安的燈光，Moka Lee最終呈現的肖像畫既顯得超現實，又帶著異樣的美感。醒目的輪廓和複雜的陰影形成了一種徘徊於天真和怪誕間的氛圍。《I'm Not Like Me》（2020）中，一個有著深色眼眸和深紅唇色的女孩在的床上凝視著觀眾，她淡粉色的吊帶肩帶從肩膀上滑落，房間裡燈光昏暗。在《In Dark Ray》（2021），另一個女孩穿著泳裝站在沙灘上，天空蔚藍一片，她的手遮擋著眼睛——或是為了擋住太陽，或是為了擋住觀看者。 </p>

<p>Lee解釋道：「畫一張臉是很難的。即使只是修改最微小的細節也能完全改變敘事的內容。」在改編原圖像時，藝術家探索了身體特徵和審美選擇與身份的關係。在畫作中，她還鼓勵觀眾看清楚真正出現在我們面前的事物是什麼以及出現的人究竟是誰。這是一種與網上觀看完全不同的體驗，它引出了一個問題：這是一場夢，還是現實？</p>

<p>Moka Lee由首爾的<a href="https://www.artbasel.com/catalog/gallery/24656/Jason-Haam">Jason Haam</a>藝廊代理，作品將由該藝廊將於2023年巴塞爾藝術展香港展會的「藝術探新」展區展出。 </p>
<p>本文作者Chloë Ashby是一名駐倫敦的作家和藝術記者。她的第一本小說《Wet Paint》已於2022年4月出版。 </p>
<p>本文於2023年1月20日發布。</p>
<p>網頁全幅圖片標題：<br>《Zoom Out》（局部），2022，Moka Lee，照片由Gu Han拍攝，圖片由Jason Haam藝廊提供，© Moka Lee<br><br></p>


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這位畫家通過私密的油畫創作探索我們是誰與我們裝作誰之間的差距

聚焦：香港

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