巴塞爾藝術展專為數碼時代藝術而設的全球項目

「Zero 10」是巴塞爾藝術展的全球項目,旨在探索藝術與科技之間不斷演變的關係。

項目的命名向馬列維奇(Malevich)1915年舉行的革命性展覽「0,10」致敬。「Zero 10」繼承了這一開創性歷史,匯聚當代數碼文化領域的藝術家、藝廊、技術人員及文化領袖,致力於推動新興的藝術實踐。

以「零」為起點,意在為全新的觀察方式創造空間。

「Zero 10」涵蓋代碼作品、演算系統、沉浸式裝置、機器人技術、光影及聲音藝術,致力於與科技、新觀眾及參與形式共同重塑的藝術世界互動。

「Zero 10」首次亮相巴塞爾展會

今年6月,「Zero 10」首度於巴塞爾登場,並呈獻歷來規模最大的展出,涵蓋20個參展單位、現場對談,以及多位於數碼藝術與新興科技前沿深耕的藝術家。

「Zero 10」對所有巴塞爾藝術展門票持有者開放,同時亦提供免費公眾預約,邀請更廣泛的觀眾共同參與關於數碼藝術未來的對話。

策展角度

Eli Scheinman

聯合策展人及項目負責人

Eli Scheinman是一位活躍於藝術、科技與收藏交匯領域的數碼藝術策略師。透過「Zero 10」項目,他匯聚了現正重新定義當代藝術創作、體驗與收藏模式的藝術家及藝廊。

Trevor Paglen

聯合策展人及項目負責人

藝術家及研究員Trevor Paglen致力於探討形塑當代生活的無形基礎設施,從AI、監控技術到數據網絡。他的作品揭示了權力如何透過科技的隱藏架構運作。

 

 

與「Zero 10」保持聯繫

歷次「Zero 10」

2025年巴塞爾藝術展邁阿密海灘展會的「Zero 10」

作為專為數碼時代藝術而設的全新全球項目,「Zero 10」於2025年巴塞爾藝術展邁阿密海灘展會首度亮相,聯繫不斷增長的數碼藝術社群與發展成熟的國際藝術市場。

首次舉行的項目展出了Beeple探討機器自主性的機器人裝置作品、Maya Man對網絡慾望的探索,以及James Turrell的沉浸式光影環境。

其他參展藝術家及單位包括陸揚、Casey Reas、Tyler Hobbs、Fellowship、Asprey Studio及Nguyen Wahed

2026年巴塞爾藝術展香港展會的「Zero 10」

在2026年巴塞爾藝術展香港展會中,「Zero 10」進軍亞洲,策劃了一場探索數碼藝術不斷演變的創作、展示及收藏模式的項目。

項目呈獻14個參展單位及遍佈全城的橫跨大型活動,內容涵蓋鍾愫君(Sougwen Chung)的生物辨識書法系統,以及由Robert AliceJonas Lund創作、建基自區塊鏈的參與式作品,反映了更具地域根基的數碼藝術實踐方式。

其他參展單位包括BottoDAO、Fellowship x ARTXCODE、Nguyen Wahed、Office Impart、Art Blocks及AOTM

香港展會亮點:DeeKay Kwon作品《DeePle The People》

數碼藝術家DeeKay Kwon的作品《DeePle The People》(2026)於2026年巴塞爾藝術展香港展會期間呈獻。該作品將香港會所大廈轉化為一座80米高的城市動畫。

作品由巴塞爾藝術展香港展會與香港旅遊發展局共同委約創作,以Kwon標誌性的懷舊電子遊戲美學呈現一個繁忙的都市馬路;畫面中穿梭著不同年齡、種族及職業的人物,構成一幅點綴著香港特色的景象。

這件作品既是對城市的生動描繪,亦是對集體經驗的廣泛思考,將香港呈現為一個獨特的在地環境,同時也是一個促進連結的世界舞台。

全球性的「Zero 10」