第四屆巴塞爾藝術展巴黎展會本周盛大揭幕起便呈現出穩健態勢，銷售情況尤為強勁。在參展的206家藝廊中，藍籌藝術品成交亮眼，展會頭幾日的單筆交易額更是高達2,300萬美元。星期二新設立的Avant-Première預展率先引爆購藏熱潮，而隨後的貴賓預展則進一步印證了現代與當代藝術領域的旺盛需求。

Avant-Première

今年巴黎展會首次推出的Avant-Première，為藝廊提供了可以特邀核心藏家於星期二（貴賓預展前）優先預覽藏品的機會。此次Avant-Première成效斐然，預估總成交額約達9,000萬美元。

佩斯畫廊（Pace）展位於星期二呈獻的二十世紀大師晚期作品表現亮眼，達成三筆重磅交易：亞美迪歐．莫迪里安尼（Amedeo Modigliani）在旅居法國南部期間創作的沉思肖像畫《梳雙髻的少女》（Jeune fille aux macarons，1918）以略低於1,000萬美元成交；加拿大裔美國藝術家艾格尼絲．馬丁（Agnes Martin）的《Children Playing》（1999）亦成功售出。此幅作品出自其「Innocent Love」系列，創於藝術家耄耋之年，筆觸尤為揮灑自如，盡顯童真意趣。佩斯畫廊最終以450萬美元售出此幅丙烯石墨作品。

佩斯畫廊以55萬美元售出藝術家艾米麗．卡姆．肯沃瑞（Emily Kame Kngwarreye）的抽象丙烯畫《Alatji – Wild Yam》（1992），再度引發市場矚目。肯沃瑞是當代澳洲原住民藝術的領軍人物，其大型回顧展目前正在倫敦泰特現代美術館（Tate Modern）舉行，展期將持續至明年一月。

本周，巴黎藝術界另一場重量級機構展覽亦成為熱議焦點。格哈德．里希特（Gerhard Richter）在路易威登基金會（Fondation Louis Vuitton）舉辦的里程碑式回顧展，橫跨其六十余載創作生涯，開幕便盛況空前，好評如潮。為呼應這股席捲全城的藝術熱潮，豪瑟沃斯畫廊（Hauser & Wirth）展出了《抽象繪畫》（Abstraktes Bild，1987），這幅巨幅作品層次豐富，淋漓盡致地展現了里希特標誌性的刮抹技法。該作品在Avant-Première期間以2,300萬美元售出，成為今年巴黎展會最高成交價之一。卓納畫廊（David Zwirner）呈獻的另一幅畫作同樣創作於1980年代末期，以350萬美元成交，印證了里希特對藝術機構與市場的強大號召力。

卓納畫廊的展位始終人氣不減，其他售出的作品包括：已故藝術家魯斯．阿薩瓦（Ruth Asawa）的一件大型懸掛銅與黃銅雕塑，成交價為750萬美元；以及一幅馬丁．基彭伯格（Martin Kippenberger）的畫作，成交價為500萬美元。歐洲畫家方面表現亦不俗，Christophe Gaillard藝廊售出西蒙．漢泰（Simon Hantaï）的《Tabula》（1975），此幅作品運用了藝術家標誌性的「摺疊」手法，構圖為藍色網格，成交價在93萬至98.5萬美元之間。

貴賓預展

如果說Avant-Première初顯了市場信心，星期三的貴賓預展則徹底鞏固了這股勢頭。從私密預展到展會全面向公眾開放，展會的成交總額已突破數億美元大關。

豪瑟沃斯畫廊率先拉開銷售序幕，售出了一件布魯斯．瑙曼（Bruce Nauman）的標誌性作品。這位美國藝術家的霓虹雕塑《Masturbating Man》（1985）以閃爍交疊的男性輪廓，勾勒出重複的肢體動作，最終以475萬美元成交。另一個引人注目的男性形象出現在Thaddaeus Ropac畫廊，喬治．巴塞利茲（Georg Baselitz）的《Cowboy》（2024），這件青銅雕塑表面留有斧鑿痕跡，肢體舒展卻顯輕盈，最終以406萬美元售出。

除了雕塑類銷售亮眼，繪畫作品同樣表現不俗。白立方（White Cube）以1,150萬美元售出朱莉．梅雷圖（Julie Mehretu）的《Charioteer》（2007），畫面中，模糊的建築輪廓之上疊加了旋轉的筆觸，營造出充滿動感的視覺效果。Yares Art藝廊同樣業績強勁，法蘭克．史特拉（Frank Stella）寬達260厘米的《Sacramento Mall Proposal #5》（1978）以400萬美元成交。

藝新領異（Premise）

「藝新領異」展區今年步入第二屆，致力於呈獻精心策劃的歷史性作品，匯聚了眾多在藝術領域具有開創性貢獻的藝術家，其中女性藝術家的作品尤為引人注目。Pavec藝廊將展位獻給法國印象派畫家Marie Bracquemond。這位藝術家曾長期被忽視，但如今憑藉其對光影細膩捕捉的花園與家居畫作再次贏得業界肯定。此次展出的七幅作品在首日便全部售罄，單價在4.5萬至6萬美元之間。Tina Kim藝廊則呈現韓國纖維藝術先驅李信子（Lee ShinJa）極具觸感的抽象織物作品，引發藏家熱烈迴響，四件作品分別以7萬美元、9萬美元（兩件）及15萬美元成交。

公眾項目（Public Program）

這股熱潮也蔓延至巴黎大皇宮（Grand Palais）之外直至整個巴黎範圍——在本次展會的戶外公眾項目中，大型作品持續吸引著藏家與路人的目光。邱吉爾大道（Avenue Winston Churchill）上矗立著池村玲子（Leiko Ikemura）的青銅雕塑《Usagi Greeting (440)》（2025），其標誌性的人兔融合形象，象徵著苦難、堅韌與重生。里森畫廊（Lisson Gallery）宣佈該作以略高於92.5萬美元的價格成交。

步行至協和廣場（Place de la Concorde）上的海軍府（Cour de lʼHôtel de la Marine），阿爾敏．萊希（Almine Rech）正在呈獻喬爾．安德里亞諾馬里索（Joël Andrianomearisoa）的《老房子裡的野香草》（Les Herbes folles du vieux logis，2020–2025），這件氣勢恢宏的織物裝置作品，深刻挖掘了馬達加斯加傳統紡織工藝所蘊含的文化意涵。該作品作為向一位馬達加斯加詩人致敬系列的一部分，已於上星期三以25萬美元的價格成功售出。

隨著展會周的推進，機構的購藏力度持續增強，藏家信心也顯著回升。同時，對女性藝術家及非西方藝術家群體的關注度提升，這些跡象都表明藝術市場的邊界正在不斷拓寬。