由《藝術經濟》（Arts Economics）的Clare McAndrew博士撰寫的2025年《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術收藏調查報告》（Art Basel and UBS Survey of Global Collecting 2025），生動描繪了正處於轉型中的藝術市場圖景，揭示了在這個數碼化接觸和社會意識塑造品味與價值的時代，千禧一代和Z世代藏家，以及日益增多的女性藏家群體，是如何重新定義藝術收藏的內涵。

以下是報告中值得關注的七項關鍵發現。

藝術品投資依然是首選

儘管全球局勢充滿不確定性，高凈值藏家依然在藝術品領域進行著大力投資。2025年，他們平均將20%的財富配置於藝術收藏，相較於去年的15%有所提升。在Z世代藏家中，這一比例更是攀升至26%。

女性藏家正在拓展領域

女性藏家正從收藏的規模和廣度上重塑全球藝術品市場。2024年，所有地區的高凈值女性在藝術品和古董上的支出比男性高出46%，其中千禧一代和Z世代女性是這一趨勢的主要驅動力。她們的選擇也更具冒險精神：超過半數的受訪女性表示曾購入不知名藝術家的作品，並且女性藏家收藏中近半數作品出自女性藝術家之手。在美國和日本，這一比例更是超過了50%。

Clare McAndrew博士指出，女性「同樣意識到風險，但在實踐中更願意承擔風險」，她們常常探索新媒體並支持新興藝術家。她們的影響力促進了收藏格局的平衡性和多樣性。

收藏關乎身份與文化

儘管嬰兒潮一代純藝術支出上仍居領先，但年輕一代藏家正以其獨特的視角和偏好，重塑著收藏的版圖。千禧一代對設計、裝飾藝術及珠寶表現出濃厚興趣，而Z世代藏家則將目光聚焦於運動鞋、奢侈手袋以及具有收藏價值的運動裝備。無論是藝術品還是收藏品，收藏已然演變為彰顯個人身份與文化認同的象徵。

數碼藝術已成為主流

數碼藝術不再僅僅是小眾興趣。今年，超過半數的受訪者表示曾購入數碼藝術品，這使得數碼藝術在純藝術品類中，僅次於繪畫和雕塑，位列第三大支出類別。其中，法國和日本的藏家表現尤為活躍。對於Z世代的藏家而言，數碼藝術更是他們日常生活方式的自然延伸，藝術、科技與社群在螢幕上的融合，如同在藝廊中一般自然。

社交媒體與新管道正在重塑購藏習慣

藏家購買藝術品的方式正在經歷快速演變。藝廊依然是核心管道，但高凈值藏家正以更廣泛的渠道與藝廊互動：51%的高凈值藏家表示曾通過Instagram想藝廊購入至少一件作品，較往年有了顯著增長。藝術展會也持續保持著蓬勃發展的態勢，超過半數的受訪者表示有過在藝術展會相關渠道購藏的經歷。如今的藏家傾向於通過多元化的渠道來發現和購買藝術品，將網上瀏覽的便利性與線下親身體驗相結合。

藏家與藝術家的聯繫變得更為個人化。報告發現，藏家直接向藝術家購買作品（無論是網上還是通過工作室拜訪）的情況顯著增加。藏家在藝術品收藏過程中，愈發看重作品的原創性與藝術家本人的故事性，渴望建立更深層次的情感連接。2024年，藏家平均每年進行7次工作室參觀，並計劃在2025年增至8次。這種直接互動模式，標誌著藝術市場正朝著更透明、更以人為本的方向演進。

當今藏家的特質，重在深度參與而非身份標籤

如今，藝術藏家隨處可見。2024年，高凈值人士（HNWI）平均參與了48場藝術相關活動，包括展覽、藝術展會以及藝術家工作室參觀，這一數字已超越了疫情前的水準。女性的參與度領先，年輕一代則計劃在2025年參與更多活動。最終，一個聯繫更加緊密、參與度更高的藝術世界應運而生。在這裡，收藏行為與社群互動及個人體驗緊密交融。

新一代藏家將收藏與價值理念相結合

隨著財富的代際轉移，價值觀也在悄然改變。「財富大轉移」（the Great Wealth Transfer）正在重塑收藏領域的優先順序。年輕藏家不僅受到市場價值的影響，同樣也受到精神價值的驅動。他們被那些能夠體現身份認同、社群歸屬感和人生意義的藝術品所吸引。對許多人來說，收藏已成為一種表達自我和信念的途徑，而不僅僅是衡量財富的尺規。

2025年《巴塞爾藝術展與瑞銀集團環球藝術收藏調查報告》揭示，當前藝術市場正呈現出前所未有的多元化、互聯互通以及探索精神。女性藏家正引領消費新趨勢，年輕一代藏家在重塑審美偏好，而數碼技術則為藝術收藏開闢了全新的可能性。在好奇心、創造力以及與時代藝術及其創作者直接對話的驅動下，藝術收藏正朝著更為個人化和全球化的方向發展。

本報告是《藝術經濟》與瑞銀集團聯合調研的年度系列報告中的第12份。本次調查覆蓋10個市場，共收集了3,100位高凈值人士的反饋，其中包括1,575位女性。 該報告是全球範圍內規模最大的高凈值藝術品藏家調查之一。